Programma

Muziek

Aghogho
Aghogho
Museumzalen
Aghogho
Aghogho
Za 2/8 Museumzalen

LOOF! is een jaarlijks songwritingkamp van Het Depot en VI.BE voor iedereen die songs maakt. Van rappers tot producers en singer-songwriters. In mei 2025 streek de vierde editie neer in het idyllische Vecmont. Deelnemers schreven samen nieuwe tracks, met coaching van kleppers als Lennert Coorevits (Compact Disk Dummies), Meskerem Mees, Roos Denayer (Rosa Butsi), Boris Van Overschee (Eefje de Visser, Portland) en Aiko Devriendt (Yong Yello). Met schrijfsessies, jams en 1-op-1 begeleiding draait LOOF! volledig rond creatieve groei. Benieuwd wat dat oplevert? Ontdek de artiesten op de LOOF! Stage op M-IDZOMER.

Met haar debuut-EP '17' introduceert Aghogho een uniek geluid waarin soul en afropop samenkomen, verrijkt met funky ritmes die je niet stil kunnen laten staan. Als half-Nigeriaanse brengt ze haar culturele achtergrond tot leven door afrobeats en meeslepende grooves te verwerken in haar muziek. Bereid je voor op een warme stem en rijke harmonieën. 

Birame
Birame
Museumzalen
Birame
Birame
Za 2/8 Museumzalen

LOOF! is een jaarlijks songwritingkamp van Het Depot en VI.BE voor iedereen die songs maakt. Van rappers tot producers en singer-songwriters. In mei 2025 streek de vierde editie neer in het idyllische Vecmont. Deelnemers schreven samen nieuwe tracks, met coaching van kleppers als Lennert Coorevits (Compact Disk Dummies), Meskerem Mees, Roos Denayer (Rosa Butsi), Boris Van Overschee (Eefje de Visser, Portland) en Aiko Devriendt (Yong Yello). Met schrijfsessies, jams en 1-op-1 begeleiding draait LOOF! volledig rond creatieve groei. Benieuwd wat dat oplevert? Ontdek de artiesten op de LOOF! Stage op M-IDZOMER.

Maak kennis met Birame (19, KASK), een jonge artiest die zijn queer identiteit en Senegalese roots onderzoekt via zijn muziek. Zijn sound mixt experimentele r&b met invloeden van iconen als Solange, Sampha en Björk. Met zijn debuutsingle ‘The Worst Parts of You’ werd hij geselecteerd voor De Nieuwe Lichting 2025 en kreeg hij airplay op Radio 1 en 3FM. Met zijn live band won hij al showcases en stond hij in Botanique. Als artist in residence bij Trix werkt hij nu aan een EP, samen met o.a. Charlotte Adigéry en Willem Ardui, die in voorjaar 2026 verschijnt. 

Charlie Cunningham
Charlie Cunningham
Museumtuin
Charlie Cunningham
Charlie Cunningham
Za 2/8 Museumtuin

Charlie Cunningham is één van die artiesten die stilletjes uitgroeide tot een vaste waarde. Zijn intieme, ritmisch gelaagde songs - soms op piano, soms op zijn kenmerkende nylonsnarige gitaar - brachten hem naar de mooiste zalen van Europa, zonder ooit de spotlights op te zoeken.

Hoewel noten lezen hem door zijn dyslexie niet ligt, behaalde Charlie toch een muziekdiploma. In zijn twintiger jaren pendelde hij tussen allerlei jobs en schreef hij in alle stilte aan zijn muziek. Een trip naar Sevilla werd een verblijf van drie jaar. Daar verdiepte hij zich in de flamenco en verfijnde hij zijn gitaarspel tot in de finesse. Na zijn terugkeer speelde hij in bars in Londen en Oxford, maar het was pas toen hij opnieuw begon te schrijven dat alles in beweging kwam.

Ondertussen heeft hij drie albums en vier EP’s op zijn naam staan, goed voor meer dan 500 miljoen streams. Zijn nieuwste album 'In Light' (2025) klinkt lichter en ruimer dan ooit: warme, organische producties, meeslepende melodieën en zijn verfijnde gitaarwerk vormen samen een subtiele, maar diepgaande luisterervaring. Met bijdrages van onder meer Leo Abrahams (Brian Eno), drummer Liam Hutton en producer Luke Smith (Foals, Keaton Henson) laat Charlie horen hoe groots klein kan klinken.

Gabriel Ríos
Gabriel Ríos
Museumtuin
Gabriel Ríos
Gabriel Ríos
Za 2/8 Museumtuin

Gabriel Ríos, geboren in Puerto Rico, verhuisde op 17-jarige leeftijd naar België om schilderkunst te studeren in Gent. Maar in plaats van zich te verdiepen in verf en canvas, besloot hij zijn muzikale passie verder te volgen, een liefde die hij in zijn geboorteland al op jonge leeftijd ontdekte. In België vond hij zijn plek binnen de levendige muziekscene en raakte bevriend met artiesten zoals Jo Bogaert (bekend van Technotronic), jazzpianist Jef Neve, Kobe Proesmans van The Colorist Orchestra en multi-instrumentalist Ruben Samama. Samen maakten ze een reeks kleurrijke albums: van de sensuele Latin crooner-pop op 'Ghostboy' (2003) tot de diepere, introspectieve klanken van 'This Marauder’s Midnight' (2014). Op 'Flore' (2021) ontdekte hij de rijke wereld van Latin klassiekers en gaf ze met veel zorg en finesse een nieuwe leven.

Met zijn zesde album, 'Playa negra' (2024), keert Ríos terug naar zijn roots en zingt hij voor het eerst volledig in het Spaans. Na te hebben geëxperimenteerd met covers op 'Flore', heeft hij nu zijn eigen, authentieke stem gevonden als Spaanstalige artiest. Cryptisch en afgesloten, maar tegelijkertijd kwetsbaarder en eerlijker dan ooit, toont 'Playa negra' Ríos in al zijn tegenstrijdigheden. In zijn eigen woorden: "Waarom zou je teruggaan naar het Engels als je in het Spaans eindelijk klinkt zoals je écht bent?"

Helena Casella
Helena Casella
Forum
Helena Casella
Helena Casella
Za 2/8 Forum

Helena Casella is een Belgisch-Braziliaanse componiste en zangeres en groeide op in een heel muzikaal gezin. In haar muziek verkent ze verschillende genres zoals R&B, neo-soul, hiphop, moderne jazz en Braziliaanse ritmes en verwerkt deze invloeden op haar eigen manier. Zo brengt Helena haar gedachtes en dagdromen tot uiting.

Haar muziek biedt persoonlijke en herkenbare verhalen en raakt het publiek op zowel emotioneel als intellectueel niveau. Haar vocale reflecties laten een mix van vertrouwde ritmes en harmonieën horen, gecombineerd met elegante, onverwachte variaties. Ze brengt dit gepassioneerd over met een zachte, maar intense stem. In haar muziek legt ze de nadruk op organische, live instrumenten met zo min mogelijk digitale effecten.

"Ik begin met piano en zang en voeg daarna instrumenten toe, altijd met het idee van live optredens in gedachten", zegt ze. Of ze nu solo optreedt of met een band van zeven mensen, Helena neemt je mee in een verhaal dat balanceert tussen de wereld van het intieme en het etherische. Haar debuutalbum 'Pit of Impressions' werd begin maart 2025 uitgebracht op het Belgische label W.E.R.F. Records. Over haar plaat zegt ze in het Belgische magazine Humo: "Het is een echte luisterplaat, eentje die zich pas volledig zal openbaren aan wie er tijd voor vrijmaakt en er actief en aandachtig naar luistert." 

 

Line-up

  • Helena Casella - vocals
  • Max Sergeant - drums
  • Agus Fulka - guitar
  • Tomas Casella - vocals & percussion
  • Léa Kadian - bass
  • Thibaut Deryckere - keys
  • Seppe de Bleser - alto saxophone
Rian Snoeks
Rian Snoeks
Museumzalen
Rian Snoeks
Rian Snoeks
Za 2/8 Museumzalen

LOOF! is een jaarlijks songwritingkamp van Het Depot en VI.BE voor iedereen die songs maakt. Van rappers tot producers en singer-songwriters. In mei 2025 streek de vierde editie neer in het idyllische Vecmont. Deelnemers schreven samen nieuwe tracks, met coaching van kleppers als Lennert Coorevits (Compact Disk Dummies), Meskerem Mees, Roos Denayer (Rosa Butsi), Boris Van Overschee (Eefje de Visser, Portland) en Aiko Devriendt (Yong Yello). Met schrijfsessies, jams en 1-op-1 begeleiding draait LOOF! volledig rond creatieve groei. Benieuwd wat dat oplevert? Ontdek de artiesten op de LOOF! Stage op M-IDZOMER.

Na passages bij De Nieuwe Lichting en Sound Track, een debuutalbum in samenwerking met SONY en diverse muzikale projecten, is de 21-jarige Rian Snoeks klaar voor een nieuw hoofdstuk. Donkere, poëtische lyrics en gitzwarte beats vormen de kern van zijn sound: rauw, intens en meeslepend. Live vertaalt dat zich in een broeierige energie die je niet loslaat. Geen rap om naar te kijken, maar om te voelen. 

Sevens
Sevens
Museumtuin
Sevens
Sevens
Za 2/8 Museumtuin

Met zijn warme bariton, soulvolle sound en minimalistische stijl is Sevens een nieuwe stem om in de gaten te houden. Op 21 februari 2025 verscheen 'Sincerely, Sevens', zijn intieme en eerlijke debuutalbum.

Zijn muziek beweegt tussen soul, jazz en introspectieve storytelling, met een nadruk op oprechtheid en emotie. Geïnspireerd door het principe ‘less is more’ creëert hij tijdloze, sfeervolle composities waarin elke noot telt. Enkele jaren terug maakte hij nog furore op de Sound Track Stage op M-IDZOMER. Vandaag is hij meer dan ooit een naam in de hedendaagse soulscene om in de gaten te houden. 'Sincerely, Sevens' is puur, tijdloos en blijft hangen.

Expo

Collectie van M
Collectie van M
Collectie van M
Collectie van M
Do 31/7
Vr 1/8
Za 2/8
Zo 3/8

De ‘Collectie van M’ overspant meerdere eeuwen: van oude meesters tot hedendaagse makers en alles ertussen. De presentatie laat deze rijke collectie van M schitteren en daagt je uit om te kijken. Topstukken en ongekende parels nemen je mee langs onverwachte parallellen of belichten maatschappelijke vraagstukken die brandend actueel zijn.

De presentatie toont de boeiende diversiteit van de collectie. Beeldhouwkunst, schilderkunst, video, keramiek, glas … Zowat alle media en disciplines passeren de revue. Je ziet erfgoedobjecten uit de middeleeuwen, kunstwerken uit onze eigen tijd en nog veel meer topstukken uit andere periodes. Sommige onder hen worden zelfs voor het eerst in de zalen getoond.

Thema’s en verhalen tonen zich soms opvallend en zichtbaar in de geselecteerde werken, andere blinken uit in het onopvallend aanwezig zijn. Wat tonen ze aan de bezoeker? En ook: wat tonen ze niet – maar vertellen ze misschien wel?

Grace Schwindt
Grace Schwindt
Grace Schwindt
Grace Schwindt
Do 31/7
Vr 1/8
Za 2/8
Zo 3/8

In haar veelzijdige praktijk combineert Grace Schwindt disciplines als tekenen, performance, film, sculptuur en schilderkunst. Haar werk onderzoekt de kwetsbaarheid van het menselijk lichaam en de impact van het kapitalistische systeem op ons lichaam, onze geest en het collectieve geheugen. Ze analyseert hoe lichamen, taal en objecten bijdragen aan de constructie van geschiedenis en herinnering. De noties ‘kwetsbaarheid’ en ‘zorg’ spelen daarbij een belangrijke rol.

Deze tentoonstelling presenteert zowel een selectie van recent werk als nieuwe creaties van Grace Schwindt, waarvan sommige geïnspireerd zijn op historische stukken uit de collectie van M.

Kunst die binnenkomt
Kunst die binnenkomt
Kunst die binnenkomt
Kunst die binnenkomt
Do 31/7
Vr 1/8
Za 2/8
Zo 3/8

Kijken naar kunst vanuit je luie zetel, met een drankje in de hand en je favoriete muziek op de achtergrond – in een museum lijkt het bijna onvoorstelbaar. Nochtans behoorden heel wat kunstwerken in de collectie van M ooit tot privéverzamelingen, en tooiden ze dus de interieurs van private woningen. ‘Kunst die binnenkomt’ brengt objecten samen die via zo’n privéverzamelingen het museum zijn binnengekomen – soms rechtstreeks van de schouw naar de museumzaal.

De schenkingen, legaten en langdurige bruiklenen van privéverzamelaars hebben de collectie van M in grote mate vormgegeven. Dat gebeurt vandaag nog steeds: het voorbije jaar mochten we onder andere twee volledige privéverzamelingen in bruikleen nemen, goed voor 142 nieuwe kunstwerken. Die stukken – gaande van middeleeuwse sculpturen, over 17e-eeuwse landschapsschilderijen, tot modernistische prenten – tonen we nu voor het eerst aan het publiek. Samen met heel wat andere werken die al eerder de collectie binnenkwamen vanuit privébezit, vertellen ze hoe kunst verzameld en bemind werd.

Sigefride Bruna Hautman
Sigefride Bruna Hautman
Sigefride Bruna Hautman
Sigefride Bruna Hautman
Do 31/7
Vr 1/8
Za 2/8
Zo 3/8

Poëzie gestold in beelden – zo zou je het werk van Sigefride Bruna Hautman kunnen omschrijven. Sinds de jaren 80 maakt ze sculpturen, reliëfs, installaties, video’s, tekeningen, collages en tekstueel werk. Haar oeuvre is uitgesproken figuratief en beweegt tussen hyperrealisme en stilering, tussen leesbaarheid en symbolisme, eenvoud en complexe gelaagdheid.  

Vaak creëert Hautman reeksen die inhoudelijk op elkaar aansluiten. Thema’s als maatschappelijke verontwaardiging, existentiële vragen en familiale of intermenselijke relaties lopen als een rode draad door haar praktijk. Inspiratie put ze uit beeldende kunst, literatuur en muziek met invloeden van onder meer Giotto, Oskar Schlemmer, Samuel Beckett en David Bowie.